Expresionismo

El expresionismo fue un movimiento cultural surgido en Alemania a principios del siglo XX, que tuvo plasmación en un gran número de campos: arte, música, danza, fotografia.... Su primera manifestación fue en el terreno de la pintura.

El expresionismo suele ser entendido como la deformación de la realidad para expresar de forma más ubjetiva la naturaleza y el ser humano buscando la expresión de los sentimientos y las emociones del autor más que la representación de la realidad

Wilhelm Lehmbruck

Fue un escultor y grafista alemán, 1881-1919. Fue profesor y se ganaba la vida ilustrando libros y trabajando en decoración, se unió a una organización de artistas y poco después hizo su primera exposición.

Su trabajo se exhibe en el Lehmbruck-Museum, construido por su hijo, un renombrado arquitecto.

El caído

Esta es una de las esculturas de Wilhelm Lehmbruck, podemos detectar la figura de un hombre tirado en el suelo en la que hay que destacar el largo cuello y extremidades, la figura nos transmite una de cansancio o tristeza debido a la posición del cuerpo que presenta la obra, en ella le luz juega un papel importante ya que junto con las sombras resalta la forma del cuerpo.

Surrealismo

Superrealismo es un movimiento artístico y literario surgido en Francia a partir del dadaísmo , en la década de los de los 20,(periodo de posguerra)donde se buscaba descubrir una verdad, con escrituras automáticas, sin correcciones racionales, utilizando imágenes para expresar sus emociones, pero que nunca seguían un razonamiento lógico. Intentan plasmar por medio de formas abstractas o figurativas simbólicas las imágenes de la realidad más profunda del ser humano, el subconsciente y el mundo de los sueños.

René Magritte

René François Ghislain Magritte fue un pintor surrealista belga. Conocido por sus ingeniosas y provocativas imágenes, pretendía cambiar la percepción condicionada de la realidad y forzar al observador a fijarse mas y sentir su entorno.

Magritte tuvo un importante papel en este movimiento artístico ya que basaba sus obras en el juego de imágenes ambiguas y su significado a través de palabras poniendo en cuestión la relación entre un objeto pintado y el real.

La llave del campo.

En esta obra de René pintado en óleo se establece un juego entre el paisaje y la ventana ya que en los trozos rotos de esta se pueden ver parte de este paisaje pareciendo que el árbol esta pintado sobre este, esto hace que nos centremos en el paisaje del cuadro inventándole dar el sentido lógico del que carece . la luz en este cuadro se centra en el paisaje y los cristales rotos que dando en un tono más oscuro al interior, cortinas pared y suelo.

Pop art.

El Arte Pop fue un importante movimiento artístico del siglo XX en el que las imágenes que se emplean son de cultura popular

tomadas de los medios de comunicación, cómic, anuncioas. objetos culturales y del mundo del cine.....

El Pop Art se manifiestan occidental las condiciones capitalistas y tecnológicas de la sociedad industrial. Norteamérica es el centro del programa, con lo cual se produce la americanización de la cultura de todo el mundo Occidental.

El Pop nace en dos ciudades: New York y Londres.

Los temas pictóricos del "Pop Art" estan motivados por la vida cotidiana, reflejan las realidades de una época y refuerzan el cambio cultural. La Coca-Cola, los Helados, el Seven-Up, la Pepsi-Cola, la Pasta de dientes, la Sopa de conserva, los Cigarrillos....se convierte en la iconografía del "Pop Art".

MEL RAMOS

Pintor estadounidense representante de este movimiento nacido en California en los años 60 comienza una serie de superhéroes sacados de las viñetas del mundo del cómic. recreando heroínas como Wonder Woman, Phantom Lady o Sheena

En sus obras combina desnudos femeninos idealizados (pin-ups) con anuncios de marcas de productos de gran consumo Ramos es actualmente es uno de los pocos representantes vivos del Pop norteamericano.

Velveeta

En esta obra podemos observar la figura de una chica desnuda (pin-ups) encima de una caja de Velveeta (un producto comercial procedente de EEUU).

Pintada en óleo la obra refleja el estilo de pintura de su autor, Mel Ramos. El foco de luz del cuadro es artificial le llega igual a todas las partes de la caja, pero en la figura desnuda de la mujer llega un foco de luz procedente del lado izquierdo resaltando su cuerpo para que capte una mayor importancia al espectador.